5 лучших треков недели (24.07.26) [stereogum]
Каждую неделю редакция Stereogum выбирает пять лучших новых песен недели. Период отбора начинается и заканчивается по четвергам прямо перед полуночью. Послушать выбор этой недели можно ниже, а также в плейлисте Stereogum’s Favorite New Music на Spotify, который обновляется еженедельно.
5. Charli xcx — «Camera»
Поток сознания — один из лучших режимов Charli. В «I Might Say Something Stupid» с альбома «brat» будто случайно приоткрывалась её внутренняя жизнь в момент очередного приступа чрезмерных размышлений. «Camera» устроена похожим образом.
Порой артист особенно интересен, когда начинает задавать вопросы самому себе. В «Camera» Charli вслух размышляет: «Хочу ли я вообще заниматься музыкой? Может, я, чёрт возьми, веду себя глупо, пытаясь стать девушкой с экрана, когда мне уже скоро тридцать четыре?»
Уязвимость давно стала валютой, которую многие поп-звёзды охотно обменивают на внимание и маркетинговые преимущества. Но мало кто раскрывается настолько прямо и искренне, как Charli. Её сомнения звучат как подлинный внутренний поиск, а не дешёвая попытка показаться ближе аудитории.
— Даниэль
4. Colin Stetson & Brìghde Chaimbeul — «Dirt Dance»
Колин Стетсон изгибает и деформирует звук саксофона так, что я сразу начинаю вслушиваться. Вероятно, он единственный ныне живущий саксофонист, чьё имя я могу вспомнить с ходу, хотя он, разумеется, давно вышел за рамки одной роли и состоялся как композитор. Возможно, это говорит о моём слабом знании мира баритон-саксофона. А может, лишь подчёркивает, насколько Стетсон выдающийся музыкант.
Как бы то ни было, его новая совместная работа с волынщицей Бридж Чеймбул продолжает ту же линию. По скорости и нервной энергии она напоминает движение колибри. Но постепенно пронзительные выкрики инструментов перестают быть шумным разговором духовых. Музыка становится гипнотической и начинает мерцать.
Когда в финале вступает волынка с решающим сольным фрагментом, становится понятно, почему первая половина трека должна быть настолько перегруженной и беспокойной. После неё словно проясняется сознание — как после погружения в ледяную воду.
— Маргарет
3. Greg Freeman — «Indu»
Грег Фримен уже становится заметной фигурой альт-кантри. Прошлогодний «Burnover» оказался настоящей находкой, а теперь на подходе ещё одна лиричная и покрытая гитарным шумом работа.
«Indu» — первое знакомство с альбомом «All Set the Bone», бодрая любовная песня со строками, которые легко цепляют за живое: «Моё сердце всё ещё звенит, детка, не клади трубку / Я хочу чувствовать себя барабанщиком — чтобы меня ощущали, но не видели».
Кровать превращается в пустыню, подушки — в дюны, а часовые пояса — в тюрьму. В песне хватает обаятельных и ярких поэтических образов. Фримен исполняет эту серенаду с привычной харизмой — от неё вполне можно смутиться.
— Даниэль
2. Victoria Monét — «Reach Out»
Перевод близко к тексту:
«Reach Out» возвращает меня в конец 2010-х, когда лёгкие биты Kaytranada только начинали набирать популярность, а поп-исполнительница Amber Mark выпустила свой дебютный EP. Песня одновременно звучит свежо и ностальгично — грувово, но при этом тепло и светло.
Даже её посыл отзывается тихой эмоциональной точностью: близость не всегда возникает легко, но иногда лучший способ начать — самому сделать первый шаг.
Моне продолжает выпускать треки, которые звучат удивительно естественно, словно они существовали десятилетиями и всё это время ждали, когда их снова найдут.
— Маргарет
1. 2hollis — «Hurt»
2hollis впервые заявил о себе как часть волны глитчевого, искажённого rage-rap, но довольно быстро увёл свой странный гибридный стиль в сторону гиперпопа, а затем — к раздробленному готическому рейву, который и так напрашивался из его образа таргариенского вампира.
В новом самостоятельном сингле «Hurt» он снова начинает читать рэп — или, по крайней мере, на одном дыхании выбрасывать ритмические слоги. Это обманный манёвр или лишь отправная точка перед тем, как в трек хлынет всё остальное: классические хаусовые органы, восьмибитные писки в духе Nintendo Entertainment System, дезориентирующие обрубки саб-баса, сэмпл леденящего кровь крика и странно уязвимый эмо-поп-припев, пропущенный через такое количество вокальных фильтров, что человеческого голоса в нём почти не остаётся.
Когда 2hollis отправляется на поиски новых звуковых элементов, мне кажется, он вообще не думает о жанрах. Он гонится за ощущением — актуальным, перегруженным физическим катарсисом, хаотическим выбросом эмоций. В «Hurt» он его достигает.
— Том
Больше информации о новой и старой музыке можно найти в блоге «О музыке».