Mon Laferte — «Femme Fatale Vol. 2» (2026) [theguardian]
Mon Laferte продолжает историю «FEMME FATALE» (2025) — но вторая часть уходит от джазовой театральности первой пластинки и возвращает её к более тёплому, старому indie-folk звучанию. Это уже не столько кабаре-образ, сколько попытка разобрать саму роль: певица, товар, женщина на сцене, человек с прошлым, усталостью, памятью и правом говорить прямо.
В интервью The Guardian Laferte рассказывает, что обе части «Femme Fatale» выросли из её заметок в телефоне. Она пересмотрела десятки старых незаписанных песен и выбрала те, где было больше всего честности — сырой, почти неловкой прямоты. Поэтому «Femme Fatale Vol. 2» звучит не как аккуратное продолжение, а как альбом, где образ начинает трещать и пропускать внутрь живого человека.
Первая часть работала с джазом и вампирским альтер эго. Вторая расширяет пространство: гитары, folk, blues, garage rock, free jazz, латиноамериканская мелодрама и песни, которые будто возвращаются к Mon Laferte середины 2010-х, но уже из другой точки жизни. В «Eterno Resplandor de una Mente Sin Recuerdos» с Javiera Electra появляются Roma Norte, Luis Alberto Spinetta и мягкая интонация воспоминания: песня о юности, которую уже можно рассматривать без прежней жестокости к себе.
Главный нерв альбома — противоречие между свободой и ролью. В открывающей части Laferte поёт о том, что ей неприятно признавать: она стала товаром. Но вместо морализаторства выбирает кривую улыбку и скэт: «Не просите у меня последовательности!» На этом и держится «Femme Fatale Vol. 2»: пластинка не ищет чистого ответа, а оставляет на виду конфликт между сценой, капитализмом, слушателем и самой артисткой.
Laferte называет обе части «Femme Fatale» полностью феминистской работой, хотя не планировала специально делать феминистский альбом. В «Por la Gracia de Dios» она говорит о женщинах, осуждённых за защиту собственной жизни на пути через la bestia — систему грузовых поездов в Центральной Америке, по которой сотни тысяч людей добираются к границе США. В «1:30» личная память о насилии соединяется с самим болезненным процессом воспоминания. Для неё это не декларация с плаката, а материал биографии, который неизбежно становится политическим.
Важная часть интервью — разговор о психическом здоровье. Несколько лет назад Laferte диагностировали биполярное расстройство, и она говорит, что состояние гиперчувствительности часто становится для неё источником письма. В «Hello Monserrat» она обращается к самой себе: там рядом оказываются ботокс, лекарства, налоги и отношения с матерью.
При этом сама Laferte подчёркивает: в обычной жизни она «ноль femme fatale». Она живёт в Тепостлане, ходит с пучком и ненакрашенным лицом, любит растения, готовку, живопись и время с сыном. Её сценический образ — костюм Mon, а повседневная Norma может спокойно ездить в метро в Мехико и оставаться неузнанной. Она сравнивает это с двойной жизнью Superman и Clark Kent — и, кажется, именно эта дистанция помогает ей удерживать образ под контролем.
«Femme Fatale Vol. 2» интересен тем, что не разрушает миф femme fatale, а показывает его изнутри: свобода, опасность, красота, травма, деньги, политика, голос, сцена. Mon Laferte берёт старые песни и старые раны, но не запирает их в ностальгии. Она превращает их в большой, неровный, живой альбом о женщине, которая давно поняла цену образа — и всё равно продолжает говорить.
Больше информации о новой и старой музыке можно найти в блоге «О музыке».