BTS — «ARIRANG» (2026)
Бойз-бэнды обычно так долго не живут. Но и бойз-бэнды редко оказываются настолько важными для экономики и культуры своей страны, что ради них корректируют законы об обязательной военной службе. Семеро участников BTS (получившие отсрочки, а не освобождение) давно не нуждаются в представлении: это самая большая группа в мире, их армия фанатов обеспечила выход K-pop за пределы жанра в глобальный поп, и они находятся в редкой ситуации — выпускают уже десятый студийный альбом. Исторически сольные проекты, которые участники постепенно выпускали в 2020-х, проходя службу в разное время, стали бы следующим этапом для любого коллектива с ярко выраженными индивидуальностями. Но BTS по-прежнему больше, чем сумма своих многогранных частей, и они сумели встроить более смелые идеи из этих побочных работ в цельную и живую общую картину.
«ARIRANG» — самый цельный по звучанию альбом BTS и их лучшая работа со времён «Love Yourself: Tear» (2018). Он также изобретательнее, чем запоминающиеся поп-хиты вроде «Dynamite» и «Butter», которые пробили Hot 100 как раз в тот момент, когда группа начала петь на английском, и при этом остаётся удивительно поп-ориентированным. BTS удалось вырасти так, как не всегда удаётся даже артистам с максимальной поддержкой индустрии: музыка стала жёстче и плотнее, но при этом полностью держится на хуках — развитие без потери слушателя. Здесь нет трека, который захватывает медиапространство так же мгновенно, как «Boy With Luv», зато «ARIRANG» работает как цельный альбомный опыт — формат, к которому K-pop-артисты обращаются нечасто, — и он держится от начала до конца.
Больше, чем на любом предыдущем релизе BTS, здесь доминирует рэп-трио RM, Suga и J-Hope. (Представьте альбом TLC, где за всё отвечает Left Eye, а T-Boz и Chilli подключаются в припевы — примерно такая динамика чувствуется в первых треках.) «Hooligan» заимствует резкую, «металлическую» перкуссию из грохочущего «Firetruck» группы F5ve и смягчает её струнными. В нескольких треках пышные аранжировки сталкиваются с искажёнными битами — приём в духе Канье начала 2010-х, а расстроенное пианино в финале «Merry Go Round» напоминает работу Ростама Бэтманглиджа для Vampire Weekend.
Именно мелкие странности удерживают эти масштабные конструкции: в «Aliens» группа тянет название так, что оно звучит почти как «A-list», а «Like Animals» ощущается так, будто «Where Is My Mind?» Pixies поместили в эпоху Yeezus и добавили гитарное соло из 80-х. Отличный «NORMAL» переосмысляет «What’s Normal Anyway» Мигеля как широкоформатный арена-поп про давление соответствовать самому формату арена-попа: «Kerosene, dopamine, what I gotta do? Yeah, we call this shit normal». Сильный ход. Сильная жизнь. Сильный альбом
© Daniel Aaron/Qobuz
Награды: 🏆 Rolling Stone UK: 5 stars