Русские персонажи в комиксах DC

На протяжении десятилетий - с появления первых комиксов и таких гигантов, как DC и Marvel, авторы супергеройских произведений исследовали волнующие их темы и использовали комиксы как площадку для критики самых разных сфер американского общества. Давно известно, что истории о Бэтмене выступали критикой коррумпированной полиции, а Супермен был аллюзией на иммиграцию. Об этом я упоминал уже много раз и, уверен, исследую ещё не раз, когда доберусь до статей о своих любимых (и не только) персонажах, показывая, какие идеи в них закладывали создатели.

Но сегодня я хочу исследовать другой аспект, волновавший писателей во второй половине прошлого столетия, и то, как он отразился на комиксах. Речь пойдёт о «наших» - о русских персонажах в комиксах DC и, отчасти, Marvel.

Многие русские персонажи которые так или иначе появились на страницах американских комиксов, стали результатом идеологического противостояния США и СССР. Ни для кого не секрет, что Холодная война оставила в мире не только политический, но и глубочайший психологический след. Страх перед новой, теперь уже ядерной, мировой войной пропитывал само время, а идеологическое противостояние советского социализма и западной демократии превратилось в глобальную битву за умы. И разумеется, это не могло не отразиться на массовой культуре. Комиксы, как зеркало своей эпохи, мгновенно впитали эту тревогу и предложили читателю простые, но оттого не менее мощные образы.

Однако в первые десятилетия, под давлением маккартизма и угрозы ядерной войны, «советские» персонажи американских комиксов были намеренно лишены индивидуальности. Они представляли собой плоские инструменты государственной машины: шпионов, агентов КГБ, военных - чьей единственной целью было уничтожение «свободного мира». По сути их писали не как личностей, что были людьми со своими идеями, а функциями - объектами противостояния.

Но времена менялись, и с ними менялась оптика. На более поздних этапах, когда напряжение начало спадать, произошёл слом парадигмы. Результатом стало введение персонажей, чья человечность вступала в прямой конфликт с государственной идеологией. Авторы начали наделять новых и старых героев понятными западному читателю ценностями, сохраняя при этом их национальную идентичность. Либо же писали героев, которые намеренно поднимали бунт против собственных коррумпированных правительств, показывая, что патриотизм - это не слепое подчинение.

Хотя изначально я заявлял эту статью как попытку рассмотреть героев DC, для начала стоит взглянуть на их исторических конкурентов. Потому что именно Marvel в 60-е годы стала прямым зеркалом тех настроений, о которых мы только что говорили.

В ту эпоху Стэн Ли и Джек Кирби, стоявшие у руля компании, активно эксплуатировали страхи Холодной войны для создания злодейских образов. Эти образы позволяли американскому читателю безоговорочно сопереживать «своим героям» и столь же безоговорочно презирать «чужих», даже не имея для этого веских причин. Например одними из первых врагов Железного Человека, стали Красное Динамо (Tales of Suspense #46. 1963), под личиной которого, кстати, скрывался Антон Ванко, чьё имя и элементы биографии спустя десятилетия были позаимствованы создателями киновселенной Marvel для фильма «Железного человека 2». И Титановый Человек (Tales of Suspense #69. 1965). Оба были по сути прямым «ответом» Советского Союза на технологическую мощь Тони Старка.

Не отставал и Халк: одним из его первых противников стал советский шпион Игорь Дренков (The Incredible Hulk #1, 1962), чьей задачей было украсть данные о проекте «Гамма». Сюда же можно отнести и одного из самых важных персонажей, впоследствии вошедшего в состав Мстителей - Чёрную Вдову, она же Наташа Романофф, которая тоже по национальности была русской. Её дебют состоялся в Tales of Suspense #52 (1964), и в первых комиксах она была антагонисткой Железного человека и типичной роковой женщиной, манипулирующей Соколиным глазом, заставляя его воевать с Железным человеком ради своих целей. То есть, была продуктом сверхсекретных программ по созданию идеального шпиона и ассасина.

Все эти персонажи, по сути, были порождением одной и той же паранойи - страха перед ядерным уничтожением, технологической мощью врага, шпионажа и технологическим саботажем. В большинстве своем это были функции, представляющие собой в первую очередь инструменты государственной машины, лишённые индивидуальности и понятных, человеческих, а главное личных мотивов для борьбы с американскими героями.

Однако со временем Marvel начали идти в ногу со временем, и когда настроения начали меняться, они начали меняться вместе с ним. Кроме того, руководители компании понимали, что читатель становится всё более искушённым, и вечно удовлетворять его плоскими злодеями-карикатурами невозможно. Результатом этого осознания стало появление целой плеяды персонажей, которые ломали привычную парадигму.

Первой ласточкой стала сама Чёрная вдова. Её практически сразу начали уводить от изначального антагонистического образа и типичных шаблонов женского персонажа того периода. Когда она порвала с КГБ, её отношения с коллегами-мужчинами начали носить строго платонический и глубоко профессиональный характер. А её вступление в ряды Мстителей стало классической историей «искупления перебежчика» и бегства от своих «хозяев», что превратило её в травмированного героя с строго профессиональным кодексом.

Но самыми яркими примерами перемен стали одни из самых известных и важных персонажей в составе Людей Икс - Колосс и Мэджик (Giant-Size X-Men #1, 1975). Которые стали уже настоящей попыткой отойти от шаблонного видения «злого русского» или «военизированного героя».

Пётр Николаевич Распутин, он же Колосс - пожалуй, самый яркий пример русского персонажа в американской супергероике, который намеренно ломает все привычные стереотипы. Лен Уэйн и Дэйв Кокрум писали его специально как антитезу старым шаблонам: он был практически пацифистом, тосковал по Родине, но при этом его моральный компас оставался безупречным. Его младшая сестра, Ульяна Распутина, известная как Мэджик, хоть и не отличалась мягкостью характера, была продуктом мистической супергероики, что сильно отличало её от привычных шпионов и суперсолдат, которыми обычно представали русские персонажи. Это была уже не «функция». Это были живые люди со своей болью, историей и душой.

По сути, именно Колосс и Мэджик стали первыми русскими персонажами Marvel с таким уровнем психологической проработки, написанными не по маккартистским лекалам. И хотя компания так и не отошла полностью от «клюквенной» повестки, последующие герои вроде команды Зимней гвардии, были уже скорее продуктом «серой морали», которые со временем превратилась для Мстителей в «заклятых друзей» - их моральные ориентиры были схожи, но идеологическая пропасть и разное понимание патриотизма сохранялись.

Однако нельзя забывать, что Marvel вовсе не отказались от тропа «русского злодея», и таковых на страницах комиксов появлялось не меньше, чем героев. Яркий пример - Зимний Солдат (впервые появившийся в Captain America том 5 #6, 2005 год), да, он не русский, но упомянуть стоит. Ведь он, по сути, стал воплощением старых страхов о том, что даже американский герой может утратить собственную идентичность и быть превращённым в «бездушную советскую машину».

В то время как Marvel пошло по пути наименьшего сопротивления и с ранних лет Холодной войны, начали вводить Русских как злодеев и шпионов, издательство DC Comics пошло изначально по иному, довольно неожиданному пути. Но тем не менее, их методы всё же имели определенное сходство.

В начале 60-х Стэн Ли показывал героев Marvel через призму реального мира. Его концепция строилась на приземлённости, геополитике и гонке вооружений. Поэтому вполне закономерно, что первыми значимыми русскими персонажами там стали государственные проекты и шпионы, выступавшие прямыми антагонистами. Тот же Железный человек, напомню, был военным подрядчиком США, и ему были необходимы противники, которые служили бы зеркальным отражением американской военной мощи.

Издательство DC в эпоху Серебряного века шло иным путём. Их комиксы опирались на эскапизм, научную фантастику и масштабную мифологию. Бэтмен и Супермен чаще сражались с инопланетянами, безумными учёными и сверхъестественными угрозами, чем с агентами КГБ. Политика редко выходила на передний план; она оставалась неотъемлемой частью мира, но не была магистральной темой. Злодеи из советского пространства, конечно, появлялись, это и безумные коммунистические диктаторы, злые ученые-саботажники и клюквенные генералы, разница разве что в том, что как правило, они оставались незаметными, да и каких-то ярких имен я однозначно не назову. Но им и не нужны были русские шпионы в качестве злодеев, потому что они не писали шпионских триллеров, они работали в другом жанре. Просто стоит держать в уме что здесь нет противостояния плохого Marvel и хорошо DC, каждый из них шел в ногу со временем, просто кто-то сделал это ярче, кто-то незаметнее.

А когда DC наконец решились ввести своего первого по-настоящему значимого, именитого супер-персонажа из СССР, они сделали это под совершенно иным углом.

Первым значимым русским персонажем DC той эпохи был не очередной карикатурный диверсант или безликий агент КГБ, стремящийся уничтожить Америку (хотя без них не обходилось), а полноценный супергерой. Речь идёт о Леониде Константиновиче Коваре, который дебютировал на страницах Teen Titans #18 в конце 1968 года. Изначально он носил имя - Старфайр… и нет, он не украл прозвище у Принцессы Тамарана. Это он был тем, кто носил его задолго до появления культовой, знакомой всем Старфаер. Но с появлением в комиксах Принцессы Корианд’р (Спустя почти 12 лет) он уступил ей имя и стал Красной Звездой, а прозвище, буквально ей завещал.

В отличие от ранних творений конкурентов, Старфаер никогда не задумывался как злодей. Это было смелым, нетипичным решением, но по-своему оправданным. Конец 60-х в США, многие называют - временем студенческих бунтов, расцвета молодёжной контркультуры и масштабных социальных потрясений. Да и у тех же Marvel гуманизация некоторых русских злодеев пришлась как раз на этот период. Поэтому, даже посыл комикса строился на том, что новое поколение способно преодолеть ошибки их отцов.

Леонид Ковар был советским патриотом. Он получил свои силы после того, как исследовал упавший в Енисей инопланетный корабль, а затем предложил свои услуги государству, искренне веря в идеалы страны. Когда Юные Титаны встречаются с Леонидом, между американскими подростками (в частности, с Уолли Уэстом) и советским героем ожидаемо вспыхивает взаимное недоверие. Они обмениваются колкостями, соревнуются и спорят о том, какие Русские/Американцы - не такие.

Однако ключевой посыл выпуска крылся в другом. Столкнувшись с общей угрозой, молодые герои из враждующих государств сумели отбросить идеологические разногласия и работать сообща. Что констатирует сам Старфайр: «Вы научили меня одному… что все люди, независимо от их убеждений, должны научится жить вместе! Ибо когда ваша и мои идеологии давно превратятся в прах, человечество всё равно должно выжить!»

Авторы комикса - Лен Уэйн (что написал и того самого, ранее упомянутого Колосса) и Марв Вольфман показали Леонида не как слепую «функцию» государства, а как гордого, честного и невероятно смелого юношу. Он искренне верил в идеалы своей страны, но при этом обладал собственным моральным компасом. По сути продемонстрировав, что по ту сторону «Железного занавеса» живут такие же люди. По сути, хоть в будущем DC не раз обращались к тропу «злого русского» или прибегали к стереотипам оставаясь на стыке пропагандистского клише, их первая попытка интегрировать советского героя в свою вселенную оказалась удивительно гуманистической и идеально отражала дух перемен конца 1960-х.

В дальнейшем персонаж появлялся редко, а его роль в современной эпохе комиксов стала ещё меньше, что, впрочем, неудивительно. Однако он всё равно периодически мелькает в кроссоверах, затрагивающих международную супергероику, сохраняя свой классический образ: патриот, лояльный своей стране, действующий в первую очередь как официальный защитник государственных интересов.

Современный (после New 52) дебют героя состоялся в рамках события Doomsday Clock в 2017 году, которое также стало пересечением DC с миром «Хранителей». По сюжету в мире набирает обороты так называемая «Теория Супермена» - заговор о том, что правительство США тайно производит металюдей для удержания мирового господства. В ответ на эту паранойю другие государства начинают гонку сверхчеловеческих вооружений, и Россия формирует собственную правительственную команду «Народные Герои» (про которых чуть позже). Красная Звезда выступает одним из главных лиц этого отряда. Позже он появлялся и в других событиях, например, в Absolute Power (2024), фактически возглавляя одну из ячеек международных героев против Амейзо.

В анимации герой также удостоился появления — в мультсериале Teen Titans (эпизод «Snowblind»). Однако его роль оказалась трагичной. По сюжету он был результатом программы по созданию суперсолдата, способного защищать Родину, но вместе с силой получил и проклятие: его организм выбрасывал неконтролируемую энергию, которая уничтожила целое поселение. Тогда он изолировал себя от мира, пока Юные Титаны не выследили существо, рождённое из той же энергии. В финале Леонид пожертвовал собой, чтобы остановить радиоактивного монстра.

Особенно, этот эпизод примечателен его тёплым взаимодействием со Старфаер, которая очень интересно смотрится в контексте рассмотренной нами истории. В мультфильме он спасает её из снежной бури, защищает от самого себя, боясь навредить ей, кормит похлебкой, а в конце просит ее унести его в космос, где он взорвался. К тому же, когда он говорит о том, что его отверг собственный народ (за что он не винит их, зная причины), по выражению лица Кори видно, что она прекрасно его понимает (хоть и не акцентирует на этом внимание). Ведь ей знакома эта травма - тема отвержения собственным народом для нее не пустой звук.

По сути, эпизод закрепил за персонажем статус трагического героя, а не политического антагониста, и стал мрачной аллюзией на разрушительную природу ядерной угрозы. И раз уж мы перешли к Ядерной угрозе.

Спустя почти два десятилетия после появления Старфайра (Красной Звезды), в 1987 году, на страницах комиксов появилось еще несколько значимых советских героев DC. И хотя хронологически логичнее было бы пойти по порядку. Я счел разумным продолжить с другого героя, раз уж мы заговорили о ядерной угрозе, который дебютировал спустя год после одного из страшнейших событий второй половины восьмидесятых.

Речь, конечно же, о Михаиле Денисовиче Аркадине, известном как Пожар. Созданный Джоном Острандером, и дебютировавшем в комиксе The Fury of Firestorm #62 (1987), он стал прямым отражением глобального ужаса перед ядерными катастрофами и, в первую очередь, реакцией массовой культуры на аварию на Чернобыльской АЭС.

Согласно лору, Аркадин работал инженером-ядерщиком на Чернобыльской АЭС. И во время катастрофического взрыва реактора в 1986 году он подвергся чудовищному облучению, которое не убило его, а активировало дремлющий метаген. Из-за чего, Михаил превратился в существо, состоящее из чистой радиоактивной энергии, способное летать, проецировать ядерные заряды и изменять плотность своего тела. По сути, из-за своего мета-генетического потенциала, он невольно стал советским аналогом Огненного Шторма.

Однако концептуально Джон Острандер использовал Пожара для создания глубоко политизированного сюжета - и снова неожиданно, сюжета о необходимости международного сотрудничества.

По сюжету, Огненный шторм, движимый страхом перед ядерной угрозой, ставит ультиматум США и СССР что либо они самостоятельно обезвреживают свои ядерные боеголовки, либо он сделает всё сам. В ответ на это, оба государства объявляют на него охоту, и со стороны Советского союза, это конечно же был Пожар, который застиг Огненного шторма в пустыне Невада, где состоялся их бой. Однако на обоих героев сбрасывают боеголовку, в результате чего оба сливаются в нового Огненного шторма.

Так, американский студент с западным мышлением и взрослый советский семьянин, верный своей стране, оказываются заперты в одном разуме и одном теле. И чтобы контролировать свои колоссальные ядерные силы и просто выжить, они вынуждены договариваться, понимать чужую точку зрения и искать компромиссы.

Это была самая прямая метафора, которую только можно представить: Америка и СССР находятся в одной «лодке» (на одной планете, в одном теле), и если они не научатся сотрудничать и слушать друг друга, их общая ядерная мощь уничтожит их обоих. Понятная и символичная метафора.

Хоть Аркадин и не удостоился анимационного воплощения, в последующей и, что немаловажно, в современной эпохе комиксов про него вспоминают часто, пусть в основном и в рамках серии про Огненного Шторма. Особенно ярко он проявил себя в New 52, где его лор сильно изменили. Там он стал одним из антагонистов серии The Fury of Firestorm, которому, в конечном итоге, всё равно приходилось сотрудничать с молодыми героями, когда дело касалось безопасности людей. То есть он по-прежнему не был однозначным злодеем.

В ранее упомянутом Doomsday Clock в 2017 году Аркадин так и вовсе выступал лидером «Народных Героев» - правительственной группы российских супергероев.

Думаю, теперь мы можем перейти к моим личным фаворитам этой статьи, которые прибыли на страницы комиксов на несколько месяцев раньше Аркадина. Речь идет о Бригаде Красных Ракет - целом корпусе бронесолдат, которые выступали официальными защитниками Советского Союза, а в современных комиксах - Российской Федерации.

Впервые они появились в Green Lantern Corps #208 (1987) благодаря писателю Стиву Энглхарту. Концептуально Бригада задумывалась как ответ СССР на американских супергероев и Корпус Зеленых Фонарей, но по сути своей, также отражала страх Запада перед развивающимся советским военно-промышленным комплексом.

Однако тут стоит подчеркнуть, что в рамках комиксов для создания передовой боевой брони правительству помогал Киловог - один из культовых Зеленых Фонарей, друг и наставник Хэла Джордана и других Фонарей. Объяснялось это тем, что Киловог нашел идеологию советского коммунизма поразительно схожей с коллективистским политическим устройством его утраченной родной планеты Боловакс Вик, и потому он добровольно помог советским ученым создать первого успешного бойца Бригады.

И хотя интеграция Бригады в глобальный супергеройский контекст началась драматично, в конечном итоге она полюбилась читателям благодаря одному человеку - Дмитрию Дмитриевичу Пушкину (Rocket Red #4), созданному Китом Гиффеном и Дж. М. ДеМаттейсом. Дмитрий стал в глазах многих читателей настоящим сердцем Justice League International.

Если Пожар был трагической метафорой ядерной угрозы, то Дмитрий Пушкин (как и Колосс в Marvel) ломал маккартистские стереотипы через искренний юмор и невероятное обаяние. Авторы намеренно деконструировали клише «бездушного советского робота», сделав Дмитрия одним из самых человечных и комичных членов международной Лиги.

Он предстал жизнерадостным, добродушным человеком, искренне обожающим западную поп-культуру, в общем, по-доброму клюквенный. Он был преданным семьянином и хорошим другом для Синего Жука и Бустера Голда. При этом он оставался убежденным патриотом и верил в идеалы своей страны, но его человечность, доброта и преданность друзьям всегда стояли на первом месте.

Но, к сожалению, его сюжетная арка подошла к концу во время Infinite Crisis, став эталоном супергеройского самопожертвования. Будучи уже на пенсии, Дмитрий вновь решает надеть свою броню, чтобы защитить Москву в комиксе The OMAC Project (2005) от кибернетических дронов OMAC. Когда его товарищи падали один за другим, осознавая невозможность победы в прямом бою, он приказал Гаю Гарднеру закрыть себя энергетическим щитом, а сам активировал протокол самоуничтожения брони. Он уничтожил несколько дронов и спас товарищей по Лиге, перед смертью попросив Бустера Голда передать семье свои последние слова любви. И хотя он заслужил искреннюю любовь читателей, его так и не воскресили. Тем не менее, наследие Бригады живет. Броня Красных Ракет передавалась другим пилотам - например, упрямому и суровому Гаврилу Ивановичу, который был частью серии Justice League International в эпоху New 52.

Кроме того, изредка Бригада появлялась в различных сериях, например, сталкиваясь с Миротворцем (серия Inferior Five. 2019) или даже с Супергёрл в ее сольной линейке (Supergirl том 7. #14). Также стоит упомянуть, что в DC у Бригады есть немецкий аналог - команда Rakete-Auslese.

Что касаемо анимации, то тут не менее, а то и более интересная ситуация, чем у той же Красной Звезды. Дмитрий Пушкин неоднократно появлялся в качестве камео без реплик в мультсериалах Justice League Unlimited (например, сражался вместе с Супергёрл в серии, где Лига защищала Лютера от Амэйзо) и в Batman: The Brave and the Bold.

Но полноценное и детализированное воплощение Бригада получила в 3-м сезоне мультсериала Young Justice (эпизод «Leverage»), где российское правительство создало Красных Ракет как официальную альтернативу Лиге Справедливости. И конечно же Дмитрий Пушкин вновь появился, правда в этой итерации, он выступил в роли новобранца бригады.

При этом сама Бригада была показана очень интересно: в мультсериале броня буквально вживляется поверх тела, а сами солдаты без брони выглядят как настоящие Астартес. И хотя Бригада не встретила главных героев с распростертыми объятиями (несмотря на то, что те помогли остановить саботаж со стороны Отряда X), в конце сезона Лига сочла русских героев достойными и захотела наладить сотрудничество, а то и вовсе пригласить в Лигу.

К сожалению (а может, и к счастью), это все хоть сколько-то значимые русские супергерои. И хотя их немного, написаны они на удивление уважительно. Конечно, бывали случаи, когда они выступали противниками американских героев, или, как на примере Красной Ракеты #77 (из серии Супергёрл), среди них встречались не самые благородные представители. Но в целом это не отменяет общей картины.

В каждом из них так или иначе прослеживается одна и та же тема - главное человек, а не идеология и происхождение. Плюс, даже в рамках комиксов авторы допускают альтернативные точки зрения (как в эпизоде с Киловогом), показывая, что идеи коллективизма могут быть близки даже благородному пришельцу.

Однако, хоть значимых героев мы и разобрали, стоит упомянуть и другие имена, которые известны лору, но не сыграли глобальной роли в истории DC. Многие из них к слову и есть те самые клюквенные русские:

Почему я так удивился увидев это имя в списке Супергероев России из Doomsday Clock? Дело в том что персонаж был создан как аллюзия на событие которое произошло в середине 70-х. И пожалуй, этот персонаж, будет хорошим поводом рассмотреть другую сторону Русских персонажей.

Хоть мы и сконцентрировались сначала на «уважительных» героях из Советского Союза, однако между Красной Звездой и Красной Ракетой DC также создали героиню - Валентину Восток, она же Негативная Женщина. Если Красная Звезда был создан как аллюзия на то, что за железным занавесом тоже есть люди, верящие в свою идеологию, то Валентина была перебежчицей. Она была создана как аллюзия на Виктора Беленко - советского летчика-перебежчика, который в 1976 году угнал в Японию новейший советский перехватчик МиГ-25, а затем отправился в США, где получил американское гражданство и политическое убежище, навсегда оставшись в памяти СССР как изменник родины.

Валентина, созданная писателем Полом Куппербергом, появилась в комиксах меньше чем через год - в 1977-м году, дебютировав в Showcase #94 как подполковник советских ВВС, которая угоняет экспериментальный истребитель, чтобы вырваться из-под железного занавеса и сбежать в США. Однако в полете ее самолет терпит крушение, и в результате аварии она сливается с радиоактивной энергетической сущностью, становясь Негативной Женщиной.

Валентина стала первым русским супергероем в DC (да, всё таки она для Америки - супергерой), которой напротив, отреклась от идеалов своей страны и бежала за границу, присоединившись в итоге к команде «Роковой Патруль», а позже и вовсе сделала карьеру в американских спецслужбах, став на пост Белой Королевы в секретном правительственном агентстве «Шахматы».

Именно поэтому ее появление в рядах «Народных Героев» в 2017 году (теперь уже официальной правительственной команды России в Doomsday Clock) вызывает такой диссонанс. Персонаж, чья основа строилась на побеге из страны и многолетнем служении американской разведке, внезапно оказался защитником российских интересов. Что выглядит... как минимум нелепо. Потому что по сути, в глазах американцев, она (как и Беленко) должна была стать воплощением «Победы свободного мира» и укол по советской идеологии. А после недавней инициативы Infinite Frontier, где весь старый и неактуальный лор снова по немногу канонизируется, этот сюжетный кульбит кажется и вовсе абсурдным. И вероятно говорит о том что авторы решили не придумывать нового персонажа, а просто заполнить пустой слот всеми имеющимися у них героями. Но имеем, что имеем.

В целом, этот персонаж яркое олицетворение и доказательство того что DC всё же не были какими-то святыми (с нашей точки зрения), и наивно было бы полагать, что издательство DC не шло в ногу со временем и актуальными инфоповодами, особенно когда это затрагивает их личную микро-победу идеологии. Как я и говорил - ядреная клюква так или иначе присутствует. А комиксы, в том или ином виде будут зеркалом реального мира (пусть и не всегда буквальным, и не во всех аспектах, или не в каждом произведении).

Ну и пожалуй, пришло время одного из самых известных русских персонажей DC, который, естественно, был злодеем. Именно он, если честно, и был вдохновителем для этой статьи после моего разбора Бэтфлека, где я мельком упомянул его. Речь, конечно же, об Анатолии Васильевиче Князеве, он же КГБист.

Однако в контексте нашего разбора есть один поразительный парадокс. Можно было бы предположить, что Князева придумали в начале или на пике холодной войны, когда страх перед КГБ был особенно актуален. Но на самом деле КГБист был придуман уже после появления Красной Ракеты и Пожара, в 1988 году, ближе к концу холодной войны.

Созданный писателем Джимом Старлином, Анатолий Васильевич Князев дебютировал в комиксе Batman #417 (1988) в рамках культовой сюжетной арки Ten Nights of the Beast. Князев, получивший кодовое имя КГБист - величайший ассасин сверхсекретной ячейки КГБ «Молот», прошедший через кибернетические и генетические аугментации, превратившие его в неуязвимого терминатора. Недовольная потеплением отношений между странами, эта радикальная ячейка отправляет Князева в Готэм с заданием ликвидировать десять высокопоставленных лиц, связанных с американской Стратегической оборонной инициативой. КГБист оказался одним из немногих противников, сумевших превзойти Бэтмена тактически и физически, что закрепило за ним статус одного из величайших и опаснейших врагов Бэтмена и Бэт-семьи.

Самая знаменитая сцена арки, навсегда вписавшая Анатолия в историю комиксов, произошла, когда Бэтмену удалось опутать его левую руку неразрываемым тросом. Оказавшись в ловушке и рискуя провалить миссию, Князев без малейших колебаний достал топор и отрубил себе собственную кисть, чтобы сбежать.

Он был настолько неудержим, что в финале оригинального комикса Бэтмену пришлось пойти на радикальные меры. Понимая, что в честном бою ему не победить, а правосудие его не удержит, Бэтмен запер КГБиста в подземном канализационном хранилище и просто ушел, обрекая того на голодную смерть (хотя в более поздних выпусках этот момент смягчили, пояснив, что Бэтмен все-таки сообщил полиции координаты Князева).

После распада Советского Союза образ КГБиста претерпел закономерную эволюцию. Утратив государственную поддержку, он стал одним из самых дорогих, смертоносных и элитных наемников в мире комиксов DC, интегрировавшись в глобальный преступный синдикат. В нынешнем каноне он остается актуальной и серьезной угрозой для Бэт-семьи - он даже прострелил Найтвингу голову, из-за чего тот надолго потерял память.

Идеологическим наследником КГБиста стал Грегор Досынский, взявший псевдоним Демон НКВД. Персонаж был создан Марвом Вольфманом и Джимом Апаро и впервые появился в Batman #445 (1990). Если Князев был продуктом стабильной советской системы, то Досынский олицетворял яростное сопротивление внутрироссийским политическим реформам. Грегор был протеже Князева, однако считал своего учителя недостаточно дальновидным, и был готов пойти на радикальные шаги. В конечном итоге Бэтмен выслеживает Досынского в Москве, срывая его планы, и злодей в итоге погибает под шквальным огнем советской милиции.

В анимации Князеву тоже повезло. Он получил камео в мультсериалах Justice League Unlimited и Harley Quinn. А в анимационном фильме Batman: Assault on Arkham Князев временно выступает как член Отряда Самоубийц, пока Аманда Уоллер в самом начале картины не взрывает бомбу в его шее за попытку дезертирства.

Как я упоминал в своем разборе Бэтмена Бена Аффлека, Анатолий Князев также появляется в киновселенной DCEU в качестве прагматичного наемника, но уже лишенного своих кибернетических улучшений и классического костюма.

Отдельно можно также выделить сериал Arrow, где присутствует персонаж с аналогичным именем - лидер Братвы и сложный союзник Оливера Куина. Но, если честно, у этой версии еще меньше общего с комиксным оригиналом.

Что ж, это был интересный экскурс в историю создания и появления некоторых персонажей комиксов, которые, может, и не стали важнейшей частью мифологии DC, но тем не менее занимали актуальные ниши, о которых создатели не забывают и по сей день.

Самый важный вывод, который я для себя сделал - создатели комиксов всегда адаптируются под те идеи и новости, которые витают в воздухе здесь и сейчас. О чем я упоминал в разборе Абсолютного Бэтмена, который стал отражением страхов общества перед элитами и тем, какие ужасы они могут вытворять. Но, как показала практика с DC, они умеют не только рассказывать о страхах, волнующих их общество, но и исследовать их, пытаться показать неочевидные точки зрения и понять «врага» (пусть это и была заслуга конкретных авторов, а не издательства в целом). Конечно, не стоит идеализировать комиксы тех лет. И DC, и Marvel произвели на свет вагоны низкопробной "клюквы", но мне интересно было посмотреть на те моменты, когда сквозь пропагандистский картон авторам удавалось протащить живых людей, либо как определенные (в том числе и неприятные) события, влияли на издательство.

К тому же, как мы убедились, появление основного пула русских персонажей DC пришлось на Перестройку и разрядку международной напряженности. Мир больше не готовился к неминуемой ядерной войне, а в моде были рукопожатия между США и СССР. Поэтому вполне естественно, что авторы писали их как союзников с человеческим лицом - этого просто требовал дух времени. И даже КГБист был скорее радикалом, реликтом, а не нормой. Лишь Красная звезда стал по настоящему уникальным явлением.

Конечно же, я рассмотрел не всех персонажей. Например, я в теории мог бы углубиться в лор того же Востока-X (который дебютировал в эпоху New 52 на страницах Aquaman #7 благодаря сценаристу Джеффу Джонсу), о котором упоминал ранее. Или вспомнить, например, культовую серию комиксов Superman: Red Son, которую чаще всего упоминают, когда речь заходит о том, как показывали Советский Союз в комиксах DC. Ну или на крайняк - Супергёрл и Старгёрл из серии Bombshells, которые представляли СССР в той линейке. Или вспомнить совсем мелкие эпизоды, вроде момента когда в New52, Брюс Уэйн курировал и обеспечивал так называемого - Московского Бэтмена. Но это уже совсем мелкие и мимолетные случаи.

Или вовсе по размышлять на тему того что у DC нет Русских персонажей - мистического или магического уровня. Но думаю, и без них статья вышла объемной, а что-то (если конкретно - Bombshells) мне, если честно, вспоминать очень больно для психики. Так что будем подводить итог. Истории советских и российских героев и злодеев в DC прошли долгий путь: от каноничных образов «холодной войны» до попыток осмыслить изнанку системы. Они были разными - улыбчивыми, пугающими, клюквенными или трагичными. Но главное, что они навсегда остались частью большой истории комиксов, показывая, что важен не цвет флага (хотя кого я обманываю😂), а - человек.

#лонг #dc #dcfandome #dccomics #batman #superheroes #dc_comics #Reaper_Article