Сказ про то, как Николас Кейдж аниматроников нагибал (два раза)

Я тут написал свежую рецензию на фильм, снятый по компьютерной игре, однако перед её публикацией хочу подвесить на DTF заметку от 2023 года, связанную с другой экранизацией игрушки. Она получилась весьма бодрая и немного с грядущей заметкой пересекается. Приятного чтения! И да, для тех, кто подписался на страницу после рецензии на первый "Assassin's Creed" (кстати, спасибо!): следующим текстом буду писать снова именно про "Ассасина".

Жил да поживал на белом свете разработчик небольших игр Скотт Коутон. Скотт в основном занимался созданием игр на христианскую тематику, чтобы, так сказать, нести слово божье юным агнцам в максимально для них интересном виде. Сказать, что игры были популярными — значит сильно преувеличить, потому что за пределами родного для мужчины Техаса, про них вряд ли кто-то вообще слышал. И вот в 2013 году у него выходит детская игра под названием «Chipper & Sons Lumber Co.». Игра, прямо скажем, для самых маленьких, да ещё и с критикой у неё были определённые проблемы. Если остальные проекты Коутона имели вполне себе неплохие отзывы для заданного жанра, то «Chipper» в обзорах в основном ругали, отдельно пиная проект за то, что милые по задумке антропоморфные зверюшки, на деле выглядели как бездушные роботы и общались примерно с такой же грацией, выглядя откровенно жутковато.

Скотта это довольно сильно расстроило. Однако немного подумав и припомнив свой страшный сон про жуткого кролика-гиганта у него в спальне, разработчик решил превратить случайно стрёмное в намеренно пугающее. Так началась история серии хорроров «Five Nights at Freddy’s», которая сейчас разрослась до целой мультифраншизы с более чем десятком игр, книгами, комиксами и бог чем знает ещё.

Как по мне назвать «FNAF» именно хорошей игрой я бы, пожалуй, не смог. Хотя я лично ни в одну часть не играл, из того, что я видел — желание ознакомиться лично не пробудило ничто. Слишком уж с определённого момента начинается духота и однообразие. Да и когда в тебя просто часов пять бросаются скримерами — это тоже не то, чтобы плюс.

Впрочем, сказать, что серия по мне плохая, я обратно не могу. И жути она нагоняла отнюдь не только резкими выпрыгами из-за угла (на мой, разумеется, взгляд). Да, нам вся эта движуха с детскими праздниками в разных заведениях общепита, где на сцене зажигают жутковатого вида аниматронные куклы не близка от слова совсем. Нет у нас никакой сети пиццерий «Chuck E. Cheese», которой Коутон вдохновлялся. Однако сама идея и, скажем так, окружающая мир игры обстановка, как по мне достаточно пугающая сама по себе. И «FNAF» просто сгустил краски где было нужно, создал потёртые и раздолбанные версии вроде бы изначально добрых персонажей, и даже старался объяснить почему главный герой-охранник в первой игре, просто не свалит из пиццерии с ожившими куклами-убийцами после первой же пережитой ночи.

Шутка ли, я начинал писать рассказ, который просто-напросто слизывал завязку с «FNAF’а», так мне нравится сеттинг и задумка. И я даже до сих пор считаю то, что успел написать, вполне неплохим и достойным развития во что-то большее, чем просто набросок.

И, разумеется, идея экранизации этой серии игр почти сразу завладела умами голливудских продюсеров. Однако, непосредственно к «FNAF’у» всё никак не получалось подступиться много лет. Сценарий постоянно не устраивал создателя оригинала, а без добротной основы он благословение на съёмки давать отказывался. А ведь изначально снимать «Пять ночей у Фредди» должен был аж целый Крис Коламбус!

Однако, ничто не мешало разным студиям пытаться откусить свой кусочек пирога, не делясь при этом авторскими отчислениями. Ведь аниматроников придумал не Коутон, а значит хорроры про них можно снимать спокойно, главное не переть что-то совсем уж откровенно. Ведь игры, при том, что стоили копейки и долгое время разрабатывались Скоттом в одиночку, приносили солидный доход. Впрочем, именно полнометражных подражателей «FNAF’а» по сути всего два. Первый — это «Банана-Сплитс». Технически фильм основан на анимационном телешоу родом ещё из конца 60-х (кстати, в ответе за него легендарная студия «Hanna-Barbera», подарившая нам много всего, но главная её заслуга — создание «Тома и Джерри»). Однако на деле плюшевые уши Фредди Фазбера торчат там из каждого угла. Впрочем, этот фильм меня как-то не заинтересовал, так что я его смотреть всё-таки не стал.

А вот вторая работа куда интереснее. Х/ф «Страна чудес Вилли» технически тоже не основан на игре Коутона, создатель это всячески отрицает. Но любому, кто хоть мало-мальски знаком с первоисточником, будет очевиден источник вдохновения. В положившей начало проекту короткометражке 2016 года вообще был аниматронный медведь!

Написанный сценарий полного метра внезапно заинтересовал Николаса Кейджа и тот даже помог с финансированием, став продюсером проекта. Просто дело было в том, что безымянный герой Николаса был прописан как полностью безмолвный и мало-эмоциональный, а Кейдж уже давно хотел сыграть именно такого персонажа в хорроре. Фильм сняли в 2020 году, но из-за ковида положили на полку, после чего выпустили в сети в начале 2021-го.

И что же получилось у создателей по итогу? Фильм с самого начала задумывался и снимался как стёбный трэшак. Короткометражка — не смотри, что идёт всего минуту — уже содержит основную фишку этой истории. А именно молчаливого главного героя, который случайно сталкивается с ожившими аниматрониками, те уже собираются им закусить, но тут оказывается, что это не его заперли с ними, а их заперли с ним. И этой концепции полный метр полностью придерживается, старательно лупя себя по рукам, когда пробиваются робкие попытки выдать драмы или интересного взаимодействия между персонажами.

Серьёзно, вся картина по сути держится на одном простом, но гениальном концепте. Что будет если поехавший Николас Кейдж встретится с кровожадными аниматрониками из «FNAF’а» и насколько сильно они об этой встрече пожалеют? И хотя самих эпизодов с Кейджем на 1 час 28 минут не настолько много, как хотелось бы (хотя и не мало), они полностью оправдываю просмотр. Конечно, при условии, что вы любите нарочито глупую задорную дичь.

Кейдж тут — прекрасен. Весь интернет знает, как он умеет отчаянно переигрывать, но делает это настолько круто, что зрители только утирают пот. Только вот многие стали забывать, что в первую-то очередь Никки Коппола весьма приличный актёр. И тут у него есть шанс это доказать, пусть фильм и не оскароносная драма. Потому что за фильм Кейдж не произносит ни слова и почти всю картину почти не проявляет эмоций. А когда-таки проявляет — это дай бог процентов пятнадцать от того безумия, что он умеет выдавать. Но их хватает с лихвой и такая непривычная сдержанность в подобном фильме смотрится очень здорово и к месту.

А самое главное — это создаёт чудесный комедийный эффект. Плюс сам по себе уборщик (как его называют в титрах) весьма и весьма колоритен. Он суров, силён, ничему не удивляется (демоны-куклы-роботы и сатанисты-самоубийцы его волнуют куда меньше, чем необходимость убраться в местной заколоченной кафешке) хорошо дерётся и является невероятно ответственным парнем. У него есть чёткий регламент — нужно убраться в закусочной и не забывать делать перерывы. И хоть ты ораву чужих на него напусти, он отвлечётся только для того, чтобы те ему не мешали, после чего вернётся к работе. Перерыв же — это вообще святое.

От такого подхода, как ни странно, возникает очень интересная связь с персонажем, хотя про него нам не рассказывают вообще ничего. В какой-то момент ты уже не переживаешь за второстепенных героев (потому что они никакие), не боишься, что какой-нибудь аниматроник сможет покалечить Кейджа (потому что и дураку очевидно: это их сейчас будут калечить) и даже то, как именно укокошит очередного супостата невыносимо талантливый племянник находится не на первом месте.

Больше всего я прям с ощутимым сожалением думал: «Ну ёлы-палы, он только там всё помыл и вымел! Сколько ему теперь снова там всё очищать! Чёртовы мешки с гайками!». Ну и, конечно, то, как Кейдж, хмуро сдвинув брови, смотрит на аниматроников — это восхитительно. Серьёзно, в словаре жаргонизмов напротив фразы «смотрит мутным взглядом» должен быть кадр из этого фильма. Столько там в этих взглядах недоброго для плюшевых падл читается.

В общем, Николас просто шикарный и очень хорошо отыгрывает образ. Кроме него можно выделить действительно неплохих аниматроников (особенно титульный Вилли Ласка) и добротную музыку композитора под творческим псевдонимом Émoi. Музыка получилась очень бодрая, джинглы из кафешки нагоняли атмосферы, а песню «Willy's Wonderland» я вообще добавил себе на «Яндекс.Музыке» в избранное, чего со мной не было уже довольно давно. Словом, с технической стороны фильм тоже хорош. Ах да, уточнение, наверное, лишнее, но на всякий случай я его проговорю. У картины взрослый возрастной рейтинг R, то бишь есть тут и матюги, и кровища с оторванными конечностями.

А вот про всё остальное сказать таких тёплых слов не получится. Нет, второстепенные герои фильм в целом не портят, но и интересного не привносят тоже ровным счётом ничего. История, которая стоит за ними скучная и банальная, герои глупые и переживать за них вообще не хочется, а самое главное, даже для трэша тут очень тупое раскрытие карт, которое именно трэшовости изрядно вредит. Уж извините, но я щас спойлерну. Если не хотите знать, пропустите следующие два абзаца.

В общем в кафешке с аниматрониками работала сотрудниками банда маньяков. И когда их делишки по убийству невинных детей раскрыли, те — не дожидаясь посадки на электрический стул — отравились, предварительно проведя ритуал, позволяющий после смерти вселиться в любые неодушевлённые объекты. Разумеется, вселились они в аниматроников и принялись жрать жителей близлежащего городка. И те, во главе с шерифом, чтобы всем не перемереть, заключили сделку. Аниматроники их не трогают, а жители постоянно заманивают в заколоченную кафешку случайных путников. Так и живут уже много лет.

И проблема в том, что, когда нам это рассказывают, мы уже видели своими глазами, что Кейдж, совершенно не напрягаясь, голыми руками уделал аж троих плюшевых ублюдосов, а к приезду на место полиции и вовсе угробил больше половины. И заход про то, что полиция с дробовиками и пистолетами, мол, просто ничего не могла сделать, а поэтому решила подкармливать тварей — она даже для откровенного трэша слишком тупорылая. Я всё ждал, что может это сыграет и по итогу все аниматроники снова починятся, дескать убить их до конца невозможно. Но нет, их успешно забил вантузом и шваброй поехавший Кейдж. На кой это было вставлять в фильм — я даже не знаю. Трэш или не трэш, а угроза-то от главных кракозябр должна исходить хотя бы минимальная. Когда шериф в конце просто в ужасе на ровном месте уронила дробовик и позволила себя убить, вместо того, чтобы выстрелить — я себе вообще чуть лицо не разбил.

Так меняют ли вышеописанные минусы и шероховатости общую картину? Как по мне нет, не меняют. Можно было сделать ещё лучше, да. Однако фильм и так крайне бодрый, шуток смешных хватает, музыка отличная, а Кейдж брутален и во всех смыслах хорош собой. Я доволен, что посмотрел его и могу порекомендовать всем поклонникам жанра. Картина, кстати, вполне зашла аудитории, так что режиссёр не отрицает возможности появления сиквела. Ну, будем посмотреть, для фактически дебюта, как по мне очень неплохо.

Меж тем, несмотря на проблемы с запуском, официальная экранизация игры таки сдвинулась с мёртвой точки. Когда окончательно уставший ждать идеального для Коутона сценария Коламбус проект покинул, в режиссёрское кресло посадили Эмму Тэмми, она же стала соавтором сценария наряду с Сетом Каддбэком и самим Скоттом Коутоном. Кто, спросите, эти два новоприбывших гражданина, которым сходу доверили экранизацию одной из самых прибыльных серий игр? А бог его знает, ничего сильно заметного Тэмми не снимала, а Каддбэк не писал. За какие заслуги их приписали к постановке — мне не ведомо, но возможно их видение проекта было максимально близко видению создателя игры.

И вот если «Страну чудес Вилли» хотелось хвалить несмотря на ряд недостатков, то с «Пятью ночами у Фредди» всё с точностью до наоборот. У фильма есть ряд неплохо сделанных вещей, но хвалить его за это не хочется совершенно, а хочется только разражаться недоумением. Это вот надо было футболить экранизацию от студии к студии, менять сценаристов одного за другим в поисках «идеального» сценария, в результате усесться писать его ажно втроём — и всё это ради того, чтобы выдумать скучнейшую банальную штамповку. Да, мне могут сказать, что в первой части игры сюжет и не блистал какими-то прям сильными изысками, а был просто рядовым ужастиком. На это я могу сказать две вещи (ориентируясь исключительно на чужие прохождения).

Во-первых, таким уж банальным и заштампованным сюжет первой части не был. Игра была построена на недосказанностях, намёках и умении игрока вычленять важную информацию буквально ото всюду. И историю она рисовала, да, простую, но сосредоточенную именно на заявленной теме. А именно: охраннику пиццерии с живыми аниматрониками нужно продержаться пять ночей, потому что на другую работу он пойти не может, а деньги позарез нужны. Про всё связанное с плюшевыми негодяями игра понемногу рассказывала. Про охранника же мы, если я всё правильно помню, знали самый минимум. И никак его история не была связана с пиццерией мишки Фредди. Ну, по крайней мере в оригинале, ибо все-все игры я не видел и книг не читал. А, во-вторых, игра вышла, на минуточку, в 2014 году, прошло уже почти десять лет, и за это время сюжеты вроде здешнего свежее не стали.

С нарративом вообще получилось очень так себе. Сначала традиционная для жанра сцена с уволакиванием в темноту визжащей проходной жертвы. Потом куча времени наедине с главным героем, Майком, который видит сны о пропавшем брате и каждый раз нам их показывают чуть ли не от начала и до конца. А у Майка есть младшая сестра Эбби, которая плохо социализирована и по этому поводу переживают все окружающие. А за опеку над сестрой с Майком борется их тётя Джейн, и герой переживает, что сестру могут отобрать, потому что у него тоже есть проблемы с психикой. А тётя Джейн хочет забрать Эбби себе вовсе не из добрых побуждений, а потому, что хочет получать на неё пособие. И для этого она нанимает команду какой-то гопоты, чтобы скомпрометировать Майка и лишить его опекунства. А гопота общается с подругой Майка, которая сидит с его сестрой, пока сам Майк находится на работе. И подруга стучит гопоте и тёте как дятел по стволу сосны. А ещё в фильме появляется полицейская Ванесса, у которой с Майком возникает явная симпатия, но она точно что-то знает о прошлом пиццерии. А на связь с героем и его сестрой выходят погибшие дети и общаются с ними во снах. И оказывается, что похищение брата главного героя как-то связано с происходящем в заведении Фредди Фазбера.

Нет, я вовсе не буду спорить с тем, что сюжет в хорроре может быть сложным, с множеством персонажей и уделять внимание их взаимоотношениям, чтобы потом за них переживалось сильнее. Но, к сожалению, фильм ставил не Майк Флэнаган, тут от него только дуэт братьев Ньютон на саундтреке. А поэтому сложных и интересных героев нет. Есть только не сильно занимательные события, которые происходят с персонажами, на которых тебе плевать. И которых занятые в фильме (и надо отдать должное, довольно приятные) актёры отыгрывают дай бог если в пол силы. Потому что да, характеров нет, а поэтому и играть толком нечего. Разве что Майка чуть характеризует одержимость поисками похитителей брата, а ещё он вроде заботливый… наверное. Про остальных и такого не скажешь. Ну окей, Мэттью Лиллард как обычно весьма харизматичен и видеть его в кино всегда приятно.

С атмосферой всё тоже как-то не очень. Западные критики уже в один голос кричат, что фильм вообще не страшный, и тут я с ними в кои-то веки даже соглашусь. «Пять ночей» — поразительно нестрашное кино. Причём, оно как будто даже и не пытается. Вот вам две-три сцены, где живые роботы поворачиваются в камеру, вот пара сцен брожения по коридорам, вот штуки четыре резких выпрыгиваний из-за угла. В остальное время всем как будто было глубоко похеру, как и что снимать. Потому что «FNAF» и небольшой бюджет, и так окупится. Добавим чуток отсылочек и хватит с вас, будя.

Кстати про бюджет. Что же там с аниматрониками, спросит пытливый читатель. Ведь это студия «Blumhouse», у неё есть деньги. Ну да, не очень большие, однако и немалые по меркам жанра (фильм стоил $20 миллионов против, например, $5,5 миллионов «Страны чудес»). А это значит, что она способна показать злобных роботов во всей красе. И что роботы? Ну, они как монахиня в фильме «Монахиня», где-то там есть. Да, тут всё, разумеется, не так плохо, и экранного времени у них куда больше, однако по степени полезности они примерно равны. И по части того, что половину убийств оставляют за кадром. Фильм ужасов же как-никак.

Я, возможно, странный человек, но если вы не можете сделать интересных героев, захватывающий сюжет и выстроить атмосферу ужаса — то на кой ляд вы всё это пихаете в фильм в таких количествах? Зачем долго делаете тайну, что убивают людей роботы, если почти все, кто смотрит фильм, и так про это знают по умолчанию? Чтобы в сцене раскрытия карт реакция у главного героя была немногим более эмоциональная, чем у Кейджа в соседнем фильме? Ну так там был стёб и угар, а вы всё на серьёзных щах снимаете.

Нет, сами аниматроники сделаны правда хорошо и один-в-один перенесены из игры. Они куда больше походят на оживших роботов, чем монстры из «Страны чудес Вилли». За кадром играет хорошая музыка. Ну и в целом всё из числа именно плюсов. Всё остальное — просто ни о чём. И опять же, даже поглумиться не над чем, фильм просто скучный и вялый. И в нём слишком мало движухи с аниматрониками. Только те убивают пяток человек гопоты (половину за кадром, само собой), причём некоторых весьма жестоко для рейтинга PG-13, только ты думаешь, что вот сейчас пойдёт по нарастающей, как оказывается, что фактически на этом сцены убийств в фильме и заканчиваются. Будет ещё только одно за кадром. В двухчасовом хорроре про оживших аниматроников, буйству этих самых аниматроников посвящено примерно минут шесть. Что-то меня начинает заёбывать эта тенденция.

Ну и самое главное: зачем этому миру такой «FNAF», когда уже давно имеется отличная «Страна чудес Вилли» — я в душе не секу. Не претендую на истину в последней инстанции (как и всегда, собственно), но «Пять ночей» не стоило снимать с таким составом в мрачном серьёзном ключе. Вы не вывозите напряжение и атмосферу ужаса. А на фоне шикарной картины с Кейджем вообще смотритесь как бедные родственники.

Впрочем, это я тут сижу и поддакиваю западным журналистам. А зрителям нравится и вроде как даже фанаты в целом довольны. Фильм отлично показал себя в прокате, так что у «Блумхауса» нарисовалась новая прибыльная франшиза. И от меня тут ничего не зависит, да и не настолько фильм ужасен, чтобы прям волосы на голове рвать. Просто вышло, что вышло и смотреть это было откровенно скучно. Как-то так.

«Страну чудес Вилли» могу смело порекомендовать любителям жанра. «Пять ночей у Фредди» же — проходное барахло с хорошо выполненными аниматрониками. Не советую.

P.S. В 2025-м вышел сиквел «Пяти ночей», однако его я смотреть уже не стал. Судя по разборам и рецензиям — не зря, ибо там всё ещё хуже, чем в оригинале. И даже то, что на второстепенную роль позвали хорошую актрису Маккену Грейс, положение ничуть не выправило.

#рецензия #fivenightsatfreddys #willyswonderland