Интервью с разработчиком студии WolfgangIs: Трудности инди-разработки, MMO по Bleach, нейросети и работа курьером

Большое интервью с дтфером, разработчиком и просто крутым парнем об играх и жизни нелегкой.

Хочу поблагодарить FunPay за конкурс интервью, благодаря которому эта идея вообще возникла. Если бы не он, я бы и не додумался, что я могу не просто поиграть в крутую игру и написать по ней лонг, но еще и поспрашивать разработчика об игре напрямую в развернутом формате.

Вова, 30 лет. Разработчик инди-игр. С 11-12 лет интересовался цифровым прикладным творчеством. Тогда же начал проводить свои свободные часы в Photoshop, 3ds Max, After Effects и прочих прикладных программах. Геймдевом стал интересоваться с 15 лет. В 2016 году выпустил свой первый законченный проект - Grand Pigeon's Duty.

В начало

В начало

Когда появился Unity, я заинтересовался этим движком и стал учиться по доступным на тот момент туториалам и гайдам с YouTube, потому что, как и многие подростки-энтузиасты, в своем возрасте загорелся идеей сделать СВОЮ амбициозную игру c открытым миром на фоне любви к Grand Theft Auto и З.А.П.Р.Е.Щ.А.Л.К.Е.Р.*

*Постапокалиптическая запрещенная игра (прим. автора)

Как это часто бывает, стремления разбились о жестокую реальность, в которой необходимо знать и понимать большое количество вещей, трудно усваивающихся в юном возрасте. Первые мои попытки ни к чему не привели дальше больших амбиций с созданием самопальной MMO по аниме-вселенной Bleach в 2011 году. На тот момент мне даже удалось зарегистрировать домен seireitei.ru. Делали с тогдашним интернет-другом 3D-модели, и я пытался заставить статичную модельку персонажа хотя бы двигаться на WASD, но где-то тут у нас всё и заглохло, потому что в тот момент даже это мне давалось тяжело, ведь я даже не понимал, что такое коллизия. Прикинули, что в планах вообще-то огромная игра с кучей механик, да ещё и с онлайн-составляющей - поняли, что не вывезем такое, ну так всё и закончилось. Сейчас это вспоминается как наивная детская идея, но вспоминается с теплом, потому что по итогу это привело меня в наиболее интересную сферу деятельности, а через ошибки я пришел к нужному опыту.

В начало

А тут всё просто! Если ты делаешь игру, то нужно как-то обозваться, ну и всё. Думаю, у всех инди, да и не только инди, это происходит зачастую на двух этапах - либо всё начинается с названия "студии", либо появляется необходимость идентифицировать себя где-то в процессе разработки.

И я, честно, даже не помню толком, когда это произошло в моём случае. Могу ошибаться, но кажется, что где-то в начале разработки Grand Pigeon's Duty - в конце 2015 года, только не из-за этой игры, а из-за давно забытого проекта The Herald - дипломной игры, которую я планировал закончить и опубликовать, но этого не произошло.

А вот с названием было уже не очень просто. Во время каких-то экспериментов с демками механик я задумался о будущем названии условного лица, которое будет публиковать мои игры. Началось всё с имени Вольфганг, а если конкретно, то с Моцарта. Сразу отмечу, что никогда не претендовал на лавры гения, а видел Моцарта как концепцию некоего дерзкого, высокого и одновременно приземленного человека, который способен создавать сильные произведения в одиночку. И это стало точкой опоры для вдохновения и направления деятельности Wolfgang. Но это ещё не всё! Я вот ни разу не фанат всех этих мемов про брутальных мудрых волков, но в какой-то момент вспомнились слова персонажа Зака Галифианакиса из Мальчишника в Вегасе, когда он называл себя человеком-волчьей стаей.

И мне показалось, что несмотря на комичный исходник, этот смысл хорошо ложится на настоящее, где я единственный представитель Wolfgang, отыгрывающий как универсальный комбайн все роли - от художника до рекламщика, программиста, геймдизайнера, монтажера и так далее. Но при этом в этом названии есть и потенциальное будущее, где Wolfgang уже буквально волчья банда из нескольких человек. И потом я задал себе вопрос: а что есть эта волчья стая для того, кто обратит внимание на название? Увидит ли этот человек имя Вольфганг или же эту самую стаю? И так я пришел к "Wolfgang Is..." в изначальном варианте с пробелом и многоточием, от которых я быстро отказался, и стало WolfgangIs. Очень сильно перемудрил, трижды себя запутал, но постепенно успокоился, оставил, как получилось, и полюбил. А мне ведь на самом-то деле особо и не нужно было, чтобы суть понял кто-то кроме меня.

В начало

Не совсем. Специфического обучения по геймдизайну там не было даже близко. Речь была про учёбу в политехническом колледже на прикладной информатике. Специфика направления - работа в разном софте типа Photoshop, 3ds Max, работа с базами данных, веб-дизайн. Но этого было по минимуму, увлекался всем этим задолго до учёбы. Была возможность сделать на диплом демоверсию игры, этим я и занялся. Планировал после диплома закончить игру и выпустить её в Steam, но потом понял, что не горю этим проектом.

В начало

Grand Pigeon's Duty изначально создавалась исключительно ради моего развлечения/переключения от работы над дипломной игрой - The Herald. При этом хоть игра и создавалась в формате "для себя, но можно и для других", я достаточно глубоко погрузился в разные аспекты разработки с чувством полного творческого контроля. И от этого крайне сложно было отказаться при возможном подключении новых участников.

Было много желающих поработать со мной, но любые попытки вызывали у меня дискомфорт вплоть до конца 2023 года, потому что я не был готов разделять обязанности с другими. Все изменилось, когда с моим другом, Артуром, мы стали обсуждать разные идеи, ну и с учетом разницы навыков решили попробовать сделать что-то вместе. Он - тотальный 3D-шник (модели, текстуры, анимации), а я - всё остальное, кроме музыки/аудио. Хоть это и мой друг, мне и его было сложно его принять в свое творческое пространство, но так получилось, что мы здорово сработались и на каждом этапе работы над общим проектом контролировали работу друг друга, поддерживали и мотивировали. Это было прекрасно, но я считаю, что нам в этом плане всё же повезло, и это, скорее всего, редкая частная история.

В начало

Вот тут я могу быть субъективен, поскольку всегда избегал работы в команде. Глядя на то, как проблемно у многих проходит разработка, я переживал, что начав работать с кем-то, мне регулярно придётся за всеми всё доделывать, я быстро выгорю и мы в итоге разойдёмся. Но с Артуром у нас получилась крутая синергия, где мы чётко разделили обязанности, работа шла по ТЗ как по маслу, а обсуждения идей не растягивались в бесконечные бессмысленные созвоны. Как бы лучше это описать... Вот появляется у меня или у Артура идея, мы говорим об этом друг с другом, а к концу дня уже получается результат, который отлично совпадает с нашим взаимным видением. Такая работа приносит много удовольствия, образуется сильное чувство общности и завершённости процессов. То, как это проходило, казалось чересчур отличным, вот мне и кажется, что это редкость. Но, опять же, это довольно субъективно, сугубо мои ощущения.

В начало

В начало

Это было сложное, но, как я считаю, правильное решение. Мы загорелись идеей сделать Fatal Terminal, свою игру в духе Lethal Company. Не просто клон, а взять за основу ключевую идею, разобрать костяк, пересобрать её и дополнить своими особенностями. Хотелось сделать то, во что нам самим будет весело играть, чтобы игра генерировала разные яркие ситуации. И так и было - мы весело тестировали игру, да и в целом работа над ней приносила определенное удовольствие.

Позже, к сожалению, пришлось приостановить разработку по ряду причин, одной из которых была нехватка знаний в работе с сетевым кодом, а местами большие амбиции сильно превосходили возможности (от этого, мне кажется, никогда не уйти полноценно). Но мы обязательно к ней вернемся, возможно, в очередной раз всё переосмыслим, но вернёмся. Только будет это очень не скоро. Мы горим этой игрой и хотим её закончить как минимум по той причине, чтобы потом смотреть весёлые нарезки по ней и удивляться тому, какие ситуации игра и взаимодействие игроков вместе генерируют.

В начало

Всё верно. Ещё, конечно, когда у нас с Артуром будет на это время. А чтобы было время, нужна финансовая подушка, которая позволит 24/7 работать только над этим проектом. У нас уже всё работало из того, что успели сделать, но чем дальше шла разработка, тем больше было понимания о том, какие проблемы мы невольно заложили в начале по неопытности, поэтому в планах полная переработка, как сетевой части, так и некоторых аспектов дизайна игры.

В начало

Выгорание, проблемы с самооценкой, нехватка времени. Одна из ключевых, если не самая ключевая - это когда появляется время, немного денег, но нет уверенности, что этот новый проект покажет себя и заработает достаточно, чтобы окупить твои труды и вложения. Когда этого не происходит, начинается самокопание, уныние, снова выгорание, и геймдев уходит на второй план на месяцы, год и больше. Из-за этого во время занятия новой игрой постоянно всплывает вопрос - а стоит ли она того? Оценят ли игру? Я просто так сожгу деньги и залезу в долги? Выживу ли я? И всякие другие приколы, которые связывают финансовые вопросы, вопросы мотивации вместе с таким поверхностным экзистенциализмом.

Мне никогда не мешало забить Steam низкокачественными поделками, слепленными из бесплатных ассетов, но меня такое морально съедает. Не хочется быть конвейером, а хочется, чтобы у твоих игр была душа, чтобы они отражали твоё старание и любовь. При этом я считаю, что всё же каждая игра заслуживает право на существование, если в неё поиграл хотя бы один незнакомый тебе человек и полюбил её - тогда уже всё было не зря. Но коммьюнити нишевых инди-разработчиков, на мой взгляд, не хватает ответственности друг перед другом, чтобы не забивать выдачу Steam пачками проектов-однодневок рядом с теми, над которыми днями и ночами месяцы и годы работали другие.

В начало

В начало

Мы с Артуром всегда любили атмосферу постсоветской хтони. Fatal Terminal была вдохновлена этим и одно из чувств, которое мы хотели передать в ней - тот самый хтонический ужас. Когда мы приостановили разработку этой игры, эта атмосфера нас никак не отпускала, и мы решили сделать небольшую игру, где это была бы ключевая особенность атмосферы - странная ностальгия по гнетущим панельным домам и окружающей их местности. Нам очень хотелось передать это, но ещё и заложить некую идею "исцеления" места.

Так появилась идея игры про Лимбовый переулок со старыми панельными домами, в которых живут люди, всю жизнь наблюдавшие серость за окном, из-за чего их взгляд деформировался, и они перестали видеть свет жизни. Игрок же брал на себя роль курьера, который буквально занимается доставкой банок с глазными яблоками, которыми заказчики обновляют своё зрение и снова смотрят на мир вокруг иначе, как в лучшие времена.

В начало

Отчасти мы погрязли в атмосфере игры настолько, что хоть нам и было интересно ею заниматься, но это по-своему отравляло нас. Вкупе с разными внешними событиями из личной жизни каждого из нас выходил не очень приятный микс, который отчасти положительно повлиял на игру, отчасти отрицательно. Помимо этого у меня выдыхалась финансовая подушка, а у Артура в жизни происходили определенные события, с которыми мотив к ускорению можно описать: "либо сейчас, либо никогда", поэтому мы поставили себе жёсткие сроки для окончания разработки. Естественно, положительно повлиять это на игру едва ли могло, во многом приходилось идти на компромиссы. При этом, в целом, игра вышла почти такой, какой мы хотели её увидеть, но впоследствии стало ясно, что контента в игре недостаточно.

В начало

Это касается погружения в атмосферу. У нас была атмосфера постсоветской космической серости, ужаса, страха перед неизвестностью - то, что несла в себе игра. Когда ты долго и безвылазно проводишь время в этом, ты буквально пропитываешься насквозь. Вот взять в качестве примера чтение книг какого-нибудь цикла залпом. Через неделю безвылазного чтения уже сложно разделять мир из книги и реальность, но тебе это по-своему может нравиться.

В случае с нашей разработкой вышло примерно так же. Мы полюбили атмосферу, которая у нас образовалась, и когда Fatal Terminal заглохла, во что бы то ни стало, хотели сделать проект в близкой эстетике. А про "отравляло", потому что любовь к атмосфере, её вязкость и сложности уже при разработке вкупе создавали определенные ментальные сложности - это негативно сказывалось на настрое.

В начало

Бюджета на маркетинг у нас не существовало в принципе. Но это не главная проблема. Пробовали мелкие раздачи блогерам через Keymailer, например. Рассказывал про игру здесь, на DTF, в своих нескольких ресурсах делился деталями разработки. Участвовали в фестивале Steam "Играм быть" с демкой, от этого был хороший выхлоп, на YouTube появилось много роликов. Безусловно, можно было бы задействовать больше разных ресурсов, но в какой-то момент я понял, что не имею представления, как привлечь внимание геймеров к нашему проекту.

Как бы мы с Артуром ни любили своё детище, HI!TAYE получилась слишком локальная, монотонная, с очень малым количеством механик. Игра не генерировала яркие моменты, которые могли бы зацепить взор потенциальных игроков. Как супер сложную челленджовую тоже не получалось продать, потому что геймплей был достаточно однообразным и простым. Как медитативную игру продавать не получалось, потому что всегда нужно было торопиться вовремя доставить заказ. В итоге просто оставил всё как есть. Был допущен ряд ошибок в концепции, которые уже не было возможности исправить, а излишний маркетинг в текущем состоянии только сильнее навредил бы восприятию игры.

В начало

Изначально хотели попасть на этот фестиваль с Fatal Terminal, но когда все планы изменились и мы занялись Hi!TAYE, обозначили себе дату на осенний фестиваль 2024 года. Попали, успели едва-едва, потому что были проблемы с демоверсией. С 14 по 21 октября мы получили в сумме чуть меньше 1200 добавлений в желаемое. В Hi!TAYE играли на Twitch, шли ролики на YouTube, мы попадали в разные подборки (кажется, что и на DTF мелькали). Результат по добавлениям в желаемое не самый лучший, мы по минимуму ожидали около 2000 хотя бы.

Но при этом я остался полностью доволен тем, как фестиваль привлекает внимание к проектам на все 100%. Это мощный бесплатный маркетинговый инструмент Steam и средство невербального общения с коммьюнити. Помню, что я, как сталкер, шерстил поисковую выдачу с названием игры и до дыр высматривал весь контент по ней, анализировал, кто как играет, что хвалят, а что ругают, делал выводы и думал, что в текущей ситуации реально поправить, а что нет. Классный опыт, издалека напоминает релиз Grand Pigeon's Duty в 2016 году, когда проекты не так сильно переполняли платформу и инди могли попасть только через Greenlight*. Что касается конвертации вишлистов в продажи, то там всё очень плохо было, что-то в районе 3-4% в ключевой период продаж.

*Steam Greenlight - система, позволяющая сообществу выбирать, какие игры появятся в магазине Steam в будущем. Была закрыта в 2017 году и заменена на Steam Direct, выпуск игр напрямую (прим. автора)

В начало

Заработали мы очень мало. Спустя полтора года частично отбились затраты на оплату Steam Direct, несколько недорогих плагинов для Unity и пару подписок за период разработки на программы, которыми мы пользовались. Про оплату нашей с Артуром работы говорить не имеет смысла. Часть денег я до сих пор не могу вывести, потому что комиссии банков их попросту сотрут в ноль.

Grand Pigeon's Duty выпускалась 10 лет назад буквально едва ли не в последний год прекрасных тепличных условий для инди в Steam. Я не ожидал тогда, что что-то заработаю в принципе, рынок не знал, игра делалась для души. Но результаты были такими, что с первой же выплаты я собрал себе топовый ПК на тот момент, и осталось ещё на вкусно покушать. Это до сих пор первая и единственная моя игра, которая полностью окупилась и приносила хоть какой-то доход.

В начало

Мы довольны как минимум тем, что проект был выпущен. Меня годами преследовала проблема бесконечных разработок. На уже разных HDD у меня несколько десятков заброшенных проектов, среди которых в равных пропорциях как концепты, формировавшиеся днями и неделями, так и игры, над которыми я уже работал и с артом, и месяцами занимался механиками на движках. Поэтому доведение игры до релиза - это сам по себе большой успех. Если откинуть вопрос финансов, то неважно, каким он получился, если мы вкладывали в него душу, опыт, знания, идеи и в итоге довели до релиза - это радость. Финансовый же вопрос, безусловно, сокрушает.

Опыта получили мы очень много, это всегда ценно и качественно влияет на все последующие проекты. Спустя полтора года рефлексии я точно знаю, что сделал бы иначе, а что оставил бы без изменений. Мне бы очень хотелось в будущем для этого вернуться к Hi!TAYE, но в текущей ситуации это нецелесообразно. Сейчас есть возможность делать что-то новое, но медленнее и постепенно, делать ставку на новый проект, как на финансовую часть, так и на моральную.

В начало

В начало

Когда я сталкиваюсь с какой-то сложной задачей, которую долго не могу решить самостоятельно или быстро в короткий срок, то прихожу к поиску готовых решений или специфических инструментов, экспериментам с ними, модификациям. В результате пайплайны разработки нередко перестраиваются на лету, потому что в чём-то не было опыта, но я внезапно нашёл фундаментальное незаметное решение, которое меняет очень многое. В целом, задачи всегда разные, так что и подходы к ним часто отличаются, но с ростом опыта и пониманием тонкостей каждый новый раз всё быстрее и правильнее складывается внутренний алгоритм с потенциальным решением.

Я безумно рад использовать нейросети в различных задачах. После этой фразы, вероятно, меня должны возненавидеть, распять и закидать всякой тухлой едой. Но я не стыжусь того, как использую их лично я в своей работе. Может быть, тем, кто негативно настроен по отношению к нейросетям, мой пример поможет стать чуть лояльнее к технологии и к людям, которые их используют. А может, и не поможет, но тем не менее.

Я всегда выполняю роль универсального комбайна, на плечи которого ложатся все процессы разработки, поэтому нейросети для одиночек - это неоценимый помощник, равного которым ранее никогда не было. Если я хочу и могу использовать нейросети - я использую. Не потому что я ленивый или не хочу кому-то за что-то платить, а потому что я всё ещё не миллионер и могу прокормить только себя в процессе разработки, но при этом должен отыграть за целую команду в одиночку.

Так что это многократно ускоряет прототипирование, да и всю разработку в целом. LLM для кода, обсуждения концепций, гипотез, сбора информации, перепроверки информации, перевода и так далее. Генераторы изображений для визуализации концептов из головы, временные заглушки для спрайтов/текстур, задников, которые затем меняются на финальные ручные варианты. Просто мне несравнимо больше нравится собирать игру не просто из серых квадратов и кубов, а как можно скорее визуализировать и понимать, что и как может и будет ориентировочно выглядеть. Иногда обрабатываю спрайты/текстуры какими-нибудь нейрофильтрами для придания нужной цветовой или контурной стилизации, которых ручной обработкой быстро не добиться. Для меня это буквально шуруповерт, которым я заменяю ручную отвертку - избавление от рутины и ускорение. В случаях с генерацией концептов, которые увижу только я - поддержка вдохновения, потому что, опять же, когда берёшь на себя с десяток специализаций от юридических вопросов до программирования, сценария, UX/UI, 3D, анимаций, левелдизайна и прочего-прочего-прочего, удержать в голове всё просто невозможно, поэтому я генерирую себе концепты, правлю их в процессе разработки и поддерживаю с ними свою память по проектам и вовлеченность. Что-то в духе фильма "Помни", только набиваю нейроарт не на себя, а на доски в Miro*.

*Miro - виртуальная интерактивная доска для визуализации идей, мозговых штурмов, планирования проектов и т.д. (прим. автора)

В начало

Мне помогают длительные паузы и полное переключение, когда это возможно сделать. Еду на велосипеде в лес, пытаюсь выбраться куда-то с друзьями. Хоть я и домосед, но в критические моменты нужно ненадолго социализироваться, чтобы переключиться с проблем в разработке.

После провала Hi!TAYE я через пару месяцев ушёл попробовать работать курьером. Мне отчасти понравилось и это был полезный опыт - я даже стал ближе к главному герою игры. Но это было не то, чем я хотел заниматься на постоянке, пока перевожу дыхание для возвращения в геймдев. Так за прошлый год 3-4 раза менял место работы, пока вот, не почувствовал себя более-менее комфортно и смог совмещать геймдев с текущей основной работой.

В начало

Ко мне за годы нередко обращались за советами, так что я сформировал определённую базу:

В целом, как-то так. Это первое, что сходу приходит в голову.

В начало

В начало

Ох. Думаю, что ещё очень далеко до анонса. В связи с внезапным переездом у меня сильно изменились планы, времени и сил стало меньше. Сейчас у меня в разработке 2 проекта.

Тот, что хотел анонсировать - это игра, в которой предстоит вести наблюдение за концом света. Смесь из элементов sci-fi, симулятора, выживания, дейтинга и хоррора. Преобладающим жанром сейчас могу назвать симулятор, но, может быть, что-то изменится. Очень хотелось бы поделиться большими подробностями, но показывать пока что толком нечего, а больше деталей я раскрывать не стану :)

Что касается второго проекта - всё ещё работаю над концепцией, пока не уверен, получится ли из этого что-то, но сейчас одна из ключевых фич связана с голубями.

В начало

Grand Pigeon's Duty заставила меня полюбить голубей. После релиза иногда казалось, что они меня преследуют - внезапно по несколько раз за месяц стали биться мне в окна, перестали меня бояться на улице и так далее - раньше ничего подобного не было. Шутливое самовнушение, конечно, но мне нравилось представлять, что голуби взяли меня на карандаш после того, о чём я поведал в GPD.

Ну и да, теперь я, естественно, хочу в каждый свой проект по возможности тащить голубей. Думаю, сообщество, которое сформировалось вокруг GPD, будет радо этому. Но у меня нет желания пихать их просто потому что. Например, в Fatal Terminal вряд ли будут голуби, если только не в виде каких-то заформалиненных чучел в капсулах - у нас же тут космические станции, лаборатории и всё такое.

В начало

Как только я выпустил Grand Pigeon's Duty, в скором времени мне пришла идея для продолжения, и я даже демо выпускал годы назад, но, опять же, всё где-то там и заглохло. В общем, хотелось бы когда-нибудь вернуться к этой вселенной, потому что идей у меня вагон и маленькая тележка, но проблема в нехватке времени и средств на полную разработку такого проекта, который сегодня вряд ли окупится.

Возвращаясь к Fatal Terminal - мы любим этот проект, и игра обязательно будет выпущена, но вряд ли в ближайшие 2-3 года.

Периодически предпринимаю попытки вернуться к своему старому рогалику. Где-то в 2017-2018 году завис мой многострадальный долгострой Miles Goes First, который уже успел переродиться в несколько иную концепцию, но всё еще дальше до релиза, чем Half-Life 3.

Изначально это была концепция про своего рода охотника за паранормальщиной. Парень Майлз живёт с мамой и кошечкой, маму мы никогда не видим, она просто иногда кричит из своей закрытой комнаты (как в Теории Большого Взрыва). Майлз выезжает по вызовам жителей спального района, те жалуются на шум в подвалах/комнатах/за стенами. Майлз с помощью специальных устройств, которые ему достались от отца, открывает портал в смежную реальность на месте вызова, заходит в него и устраивает экшен с аннигиляцией всякой потусторонней нечисти. Как-то так.

Игра примечательна тем, что она ещё успела пройти Steam Greenlight в начале 2017 года, но до сих пор не выпущена. Работа над ней прервалась из-за технических ограничений движка Construct 2, которые не позволили мне реализовать желаемые фичи. Несколько месяцев я с этим боролся, но в итоге просто выгорел. Попытка перенести на Unity закончилась ничем в тот момент, но сегодня всё иначе, и она у меня в ближайшем списке на реализацию в будущем.

Есть сильное желание попробовать сделать что-то для VR. Недавно до меня доехал Quest 3, и с этим шлемом я как будто бы заново родился во всех смыслах, и одна из первых мыслей у меня была собрать свой абстрактный хоррор для этого шлема. Пока что это просто мысль, но углубленное знакомство с технологиями VR вызывает у меня небывалые порывы поработать с этим.

Блин, да и вообще планов безумно много. Идеи роятся в моей голове и сводят с ума, потому что не находится время для их реализации, но пока они во мне кипят, бросать геймдев я точно не планирую.

В начало

Я считаю, что могут, да. Лет 5-7 назад было много рисков, но сейчас VR-шлемы живут уже во многих домах, а проекты хоть и выходят относительно регулярно, жажду качественного контента они редко закрывают. Пока что я оцениваю это со стороны, глядя на разницу разных по крупности проектов в Steam, но не вдаюсь в детали работы с движком и тестированием. Совсем слабые проекты так и останутся без внимания, но те, которые будут сделаны с душой и смогут привнести что-то новое в VR, смогут быстро окупиться. Уже несколько платформ существует под это, некоторые даже могут профинансировать разработку.

В начало

Спасибо за вопросы! Было приятно поковыряться в голове и пробежаться по последним десяти годам своей деятельности.

Хочу пожелать всем на DTF попробовать поиграть в игры, любить их чуть больше, чем есть сейчас, научиться получать удовольствие от них. Ещё желаю осилить эту графоманию :D

Треки:

Ключи и треки предоставил великий и ужасный JoyKojimbo.