«Один в космосе» или как «Проект "Аве Мария"» заставил меня снова поверить в магию кино

Спойлер: Райан Гослинг и его инопланетный напарник — лучшее, что случалось с научной фантастикой со времен «Интерстеллара»

Недавно мы с мужем ходили в кино и вышли из кинозала с четким ощущением: мы только что посмотрели НАСТОЯЩЕЕ живое кино. Такое, ради которого выключаешь телефон, забываешь про попкорн и просто замираешь от восторга.
Последний раз такое было, кажется, в 2014-м на «Интерстелларе».

Современное кино все чаще растворяется в бесконечных франшизах, громких трейлерах, и пустых сюжетах, которые забываются уже на следующий день.
Мы постепенно привыкаем к тому, что фильмы проходят мимо нас, не задерживаясь внутри и не цепляя за живое, как это было раньше. Все реже экран зажигает в нас ту самую искру, ради которой когда-то и существовало кино. Искру, которая заставляет пересматривать любимые сцены, искать саундтреки в плейлисте и спустя годы все еще помнить, как билось сердце в темноте зрительного зала.
И кажется, что это чувство почти угасло. Но иногда случается чудо.

Энди Вейер снова сделал шедевр! Да-да, тот самый парень, который подарил нам «Марсианина». В прокат выходит «Проект “Аве Мария”» — фильм, который возвращает веру в то, что Голливуд еще умеет удивлять, смешить и разрывать сердца одновременно.

Только представьте: вместо застрявшего астронавта на Марсе, у нас школьный учитель, который просыпается в другой звездной системе. Он не помнит, кто он. Вокруг смерть и холодный космос. А главная задача — спасти Землю от вымирания.

Сценарий писал сам Вейер, а режиссуру доверили Филу Лорду и Кристоферу Миллеру (тем самым, что сделали «Лего. Фильм», «Мачо и Ботан» и «Бруклин 9-9»).

Звучит как безумный коктейль, правда? Таким фильм и получился.

Герой Райана Гослинга – Риланд Грейс – должен выяснить, почему Солнце тускнеет, и как это остановить. Цена ошибки – гибель всего живого. На кону миллиарды жизней.

Самое крутое — как с этим работают создатели. Вейер гениально объясняет науку так, что даже гуманитарий вроде меня понял, как работает топливо на нейтронах или почему нельзя дышать в атмосфере чужой планеты.

При этом он сам говорит: «В моих историях нет никакого глубокого посыла или смысла, они просто развлекают». И это чистая правда — фильм не грузит, а увлекает. И тут начинается магия!

Риланд Грейс — не герой. Он обычный школьный учитель, который просыпается без памяти в бескрайнем космосе и хочет только одного: домой.

Гослинг тут не «красивый парень из драйва», а растерянный, мокрый от страха, ироничный умник. Его внутренний монолог — это 50% успеха фильма. Он постоянно комментирует все, что с ним происходит: свои ошибки, страх, одиночество. Он шутит, когда страшно, и впадает в истерику, когда шутки кончаются.

Что делает его таким живым? Он не супермен. Он не хочет жертвовать собой. Он хочет есть, спать, вернуться к ученикам и больше никогда не видеть космос. Именно за это — за его честный, неприкрытый страх он нам и нравится.

Но несмотря на всю свою трусость, Грейс находит в себе силы идти до конца. В фильме есть фрагмент диалога, который все объясняет:

Именно в этом герой и раскрывается. Он находит того, ради кого стоит переступить через свой страх. Ради кого он становится храбрым — пусть и с трясущимися коленями.

А чтобы узнать кто этот «тот» — читайте дальше :)

Примерно на 40-й минуте происходит то, за что этот фильм получает отдельную звезду и приз зрительских симпатий. Грейс встречает...его.Я не буду называть имени. Скажу только: это классный инопланетный…КАМЕНЬ. Существо, которое становится лучшим другом главного героя в условиях бескрайнего космоса.

Почему этот «камень» — лучший друг в истории кино? Потому что он не говорит по-человечески. Он не становится человеком. Он остается собой— существом из другого мира, с другой биохимией и другим юмором. И тем не менее, между ним и Грейсом рождается связь покрепче, чем у многих людей на Земле. Они учатся доверять, делиться и жертвовать. Мы наблюдаем, как два совершенно разных существа становятся друг для друга всем.

Короче, этот инопланетный камень — претендент на звание «Лучший сайдкик десятилетия». И вы еще сто раз скажете спасибо создателям за то, что они не сделали его очередной CGI-болванкой, а дали ему характер, душу и уморительные повадки.

Посмотрев фильм и прочитав рецензии я выделила 3 железных причины:

Знаете, в чем главный трюк фильма? Под всей этой физикой, формулами и космическими кораблями скрывается простая, как три рубля, история: о дружбе. О том, как двое совершенно разных существ из разных миров учатся доверять друг другу, жертвовать и спасать.

Сейчас, когда в реальной жизни мы ссоримся из-за политики и цветов кожи, фильм напоминает: «Эй, мы все об одном и том же. Мы просто хотим жить и любить».

«Проект “Аве Мария”» — это не просто фильм. Это пинок под зад для индустрии, которая забыла, как снимать для души.

И что лично для меня особенно ценно: он не идет по таким уже избитым жанровым тропам. Он совмещает в себе и научную фантастику с драмой, добавляет щепотку тонкого юмора, и создает нечто уникальное — фильм, который одинаково трогает и ум, и сердце. Он напоминает, что кино может быть масштабным и в то же время беззащитно человечным.

Ставлю ему 10/10. Или, как сказал бы мой друг из фильма: а как бы он сказал вы узнаете, если посмотрите фильм!

Бегите смотреть и не забудьте взять с собой носовые платочки и готовность удивляться. Кино живо!

Спасибо за внимание! делитесь впечатлениями от фильма и подписывайтесь на мой телеграм-канал: